Пьеса, на самом деле называется «Про мою маму и про меня», но театры иногда меняют название при постановке. Так в Томском ТЮЗе (режиссёр – Дмитрий Васильев), например, она шла под названием «Школьные сочинения», а в Калининградском театре «На Бассейной» (режиссёр – Анна Трифонова) с почти таким же названием, как и в Риге – «Как я хотела стать знаменитой». Видимо, так считывают основную мысль, но мне всё же кажется моё название более точным, хотя и менее манким. Эта моя пьеса одна из самых успешных. С ней я победила на конкурсе «Действующие лица» в 2003 году (как только написала). Мне дали за неё первую премию и спец-приз радио России – то есть постановку на радио. Потом радио-спектакль (режиссёр – Максим Осипов) по этой пьесе стал лауреатом радио-фестиваля «Приз Европы» в Берлине в номинации радио-драма. Лену, кстати, сыграла я сама. Режиссёр решил, что у меня вполне подростковый голос. Маму играла Алина Станиславовна Покровская. Недавно эту пьесу поставили в Ивановском театре, и там спектакль идёт, как я слышала, очень успешно. Очень дорожу постановкой в Театре.doc – самым первым воплощением этого материала, выросшим из читки на «Любимовке». Проще говоря, эта пьеса в моей жизни оправдывает название, данное ей режиссёром рижского театра «Театральная обсерватория» Галиной Полищук – благодаря ей, я, действительно, в своей известности «продвинулась».

В Риге получился спектакль особенный. Надо сказать, что пьеса эта очень «текстовая». И многое в её постановке зависит от того, как режиссёр почувствует языковой ритм. В неудачных случаях текст просто умирал, раздражал, исчезал – было непонятно – зачем и о чём. Знаете, так бывает – когда постановка плохая, сидишь и думаешь: Неужели весь этот бред я написала? А когда хорошая – думаешь – Боже мой, какая я молодец! Это всё я написала! Вот и в Риге я в очередной раз ощутила себя молодцом, за что спасибо и Галине Полищук, и всей творческой команде. Как ни странно, режиссёр не побоялась «оторваться» от текста, в том смысле, что легко обыгрывала его, делала длинные паузы, причём часто иллюстративные, отталкиваясь от сказанного. Спектакль насыщен пластическими миниатюрами, так кропотливо и с любовью выстроенными, что просто снимаешь шляпу перед такой филигранной работой. Я знаю, как трудна эта тонкая вязь. Но самое главное – что текст не был при этом «закрыт», забыт, он не потерялся, а органично существовал внутри режиссёрского решения. И длинные «безтекстовые» паузы не мешали восприятию, всё работало на историю, хотя до этого спектакля мне казалось, что с этой пьесой так невозможно. Но Полищук победила, и для меня это тоже положительный опыт.

Фотография © 2009 Татьяна Одыня / Teātra Observatorija

Много было вопросов после спектакля по поводу эпохи, узнаваемости, актуально ли сейчас говорить о начале восьмидесятых? Думаю, что «винтаж» всегда будет в моде. Шутка. Моё поколение и плюс-минус легко поймут – о чём идёт речь. А те, кто моложе… Думаю, проблемы взаимопонимания в семье, отношения матери и дочери, избавление от подростковых комплексов, любовь и смерть, дружба и предательство – это темы во все времена понятные, на каком бы материале они не поднимались. С Галиной Полищук я первый раз увиделась на премьере. До этого мы знакомы не были. Пьесу она нашла в сборнике «Культурный слой» и, как говорит, почувствовала, что это её материал. Мне кажется, что вот так и должны происходить «идеальные совпадения» - что называется, «мы с тобой одной крови». Чтобы понимать и чувствовать друг друга не обязательно быть знакомыми, дружить и жить в одном городе. И я благодарна судьбе, что она послала Гале в руки мою пьесу.

Между прочим, никто ещё не отдавал роль мамы мужчине. Мама очень веселилась, когда узнала, что её играет молодой красавец а ля «В джазе только девушки», популярный у латышской молодёжи актёр Андриас Булис.

Мама (Андрис Булис / Andris Bulis). Фотография © 2009 Teātra Observatorija

Елена Исаева с актерами и режиссером. Фотография © 2009 Татьяна Одыня / Teātra Observatorija